Școala de la Chicago de arhitectură

Cele mai multe liber de tradițiile arhitecturii europene a fost o mișcare de arhitectură care a apărut în anii '70 din Chicago, cunoscut sub numele de Școala de la Chicago. Chicago Școala de noi principii de construcție a clădirilor de birouri cu mai multe etaje, cu cadru de otel usor si durabil si suprafete vitrate mari au fost dezvoltate. Această arhitectură a fost creată în strânsă colaborare cu inginerii și a fost în primul rând o clădire industrială.







Valoarea școlii de la Chicago din istoria arhitecturii este prima dată în secolul al XIX-lea. A fost punte decalajul dintre structura și forma, între ingineri și arhitecți. Această diviziune se caracterizează toate dezvoltarea anterioară a arhitecturii secolului. Cu îndrăzneală uluitoare a arhitecților Școlii de la Chicago au încercat să învețe forma pură în care designul și arhitectura sunt combinate într-un întreg. Skyscraper devenit simbol vizibil al superiorității economiei americane.

Fondatorul școlii din Chicago lui William Le Baron Dzhenni (1832-1907) înainte de a deveni un arhitect, un inginer. Aparent, detalii arhitecturale, astfel si ornamente decorative a jucat un rol minor în activitatea sa. În atelierul Jenny Chicago antrenat mulți arhitecți în viitor, inclusiv Louis Sullivan.

Louis Sullivan (1846-1924), arhitect, scriitor, este unul dintre cele mai renumite reprezentanți ai Școlii de la Chicago. El este unul dintre primii pentru a proiecta o clădire cu un cadru metalic sub formă de cuburi acoperite, ceea ce le face pe deplin în construirea vârsta mașinii. Dna arhitectura tradițională și tehnici de decorare poate satisface doar ornamentele la etajele inferioare și superioare. La o armonie minimă de decor realizat în principal majore de ritm anvergurã volume ferestre, perfecte detalii de finisare. Având în vedere criteriul adevărului creativității relație de forma și funcția, el formulează o lege a naturii: „Orice lucru în natură are o formă, cu alte cuvinte - caracteristicile sale exterioare, pentru a ne spune exact ce este, cum se diferă de la noi și de alte lucruri. Peste tot și întotdeauna, forma urmează funcția - asta este legea. În cazul în care funcția este neschimbat, neschimbător și forma. " Deci, a existat o formulă Sullivan, „forma urmează funcția“, care a devenit mai târziu sloganul funcționalistă.







Frenk Lloyd Rayt. (1869-1956)

A făcut o contribuție enormă la dezvoltarea de design industrial (locuințe, clădiri de birouri, design mobilier, lucrări de interior, vase, țesături, tapet, ceramică, sticlă colorată, design grafic). În mod activ implicat în activități didactice. Am publicat cărți.

Mobila lui Wright este proporții rafinat și geometria accentuată fără elemente decorative. Acesta a lansat o sută de ani mai târziu, din nou, ca standard, la mijlocul anilor '80 a fost din nou la zi.

Frenk Lloyd Rayt - cel mai cunoscut nume în case de design american.

Pentru Wright americani - „zeul arhitecturii“. Munca lui stă oarecum în afară de stilul internațional și funcționalismul general. El a vorbit destul de critică despre activitatea colegilor lor occidentali, numindu-le construit „cutii de carton“ și „cutii pe picioroange.“

Lui „arhitectură organică“ este prima versiune a modernismului american, dar repede merge mult mai departe. La lucrările timpurii, și Wright au ceva de la Art Deco, deși este posibil ca din contra, art deco ceva luat de la Wright.

Wright creează un interior de „gol“. În cazul în care este necesar, se deschide zidăria, adaugă un pic de lemn. În unele case (cum ar fi în Casa Winslow în Illinois) utilizează ferestre cu frecvente caracter obligatoriu, ca motivul dominant în interior. Spre deosebire de funcționalist european Wright nu a negat ornamente si decoratiuni. Singura cerință este că acesta este prezentat decorul - fie organice, adică „Evolve din natură și arhitectură“ și „sunt conforme cu natura materialelor.“

Idei pentru decor Wright adesea atras din motivele ornamentale ale precolumbiene Africa.

Wright a formulat „9 principiile arhitecturii organice“, care a blocat în clădirile rezidențiale lor.

„Fallingwater,“ lucrarea cea mai strălucitoare de Wright.

Casa aparține Edgar Kaufmann și se află în statul Pennsylvania, a fost construit de Wright în bienal 1935- 1939.

La proiectarea acestei lucrări sale cele mai cunoscute ale Wright a lăsat neatins cascada, peste care a construit casa.

Toate etajele casei - plăci de beton, de tip consola realizate la diferite nivele și în direcții diferite, din masivul central.

O matrice centrală - ca o piatră - este făcută din piatră locală rupt. Astfel, toate elementele structurale ale orizontala - netede si luminoase, toate verticale - o culoare închisă și brutale, aspre. „Rocky“, estetica este prezent în interior. Un perete al părții netratate a rocii pe care a construit casa.

„Fallingwater“ reprezintă un corp compozit unic, care prezintă arhitectura de unitate cu natura.

Mobila lui Wright este, de asemenea, întruchiparea principiilor sale „organice“.

Este oarecum greu, întotdeauna strâns.

Ca materiale de Wright folosit de stejar, mahon.

Toate interioarele Wright arata foarte moderne, deși a creat, de obicei, în prima jumătate a 20veka.

Wright a avut mulți discipoli și adepți. Munca lui ia adus reputația tatălui modernismului american.