Argint Vârsta literaturii ruse

Termenul „vârstă de argint“ este mai degrabă condiționată și se referă la un fenomen cu linii controversate și pe teren accidentat. Pentru prima dată, acest nume a fost sugerat de filosoful Nikolai Berdyaev, ci a devenit o revoluție literară în ultimii 60 de ani ai secolului XX.

poezia română „Epocii de Argint“ se potrivesc în mod tradițional în începutul secolului XX, de fapt, ea este sursa secolului XIX, și toate rădăcinile, el merge la „Epoca de Aur“, în lucrările lui Pușkin, Pușkin galaxie de moștenire în Tiutcev philosophicity, în versuri impresioniste Feta în Nekrasov prosaisms în porubezhnye plin de psihologie tragică și premoniții vag linia K. Slichevski. Cu alte cuvinte, 90-e început flipping proiecte de cărți, în curând au format biblioteca 20-lea. Începând cu anii '90 a început cultura literară, care a adus rod.

Poezia acestui secol a fost caracterizat în primul rând o criză de credință și de misticism, spiritualitate și conștiință. String a devenit sublimare boli psihice, lipsa de armonie mentala, haos intern și confuzie.

Toate poezie „Epocii de Argint“, absorbind cu nerăbdare moștenirea Bibliei, mitologia clasică, experiența literaturii europene și mondiale, este strâns legată de folclorul românesc cu cântecele sale, plângând, povești și ditties.

Cu toate acestea, se spune uneori că „epoca de argint“ - fenomenul occidentalizat. Într-adevăr, orientările lor, el a ales estetismul lui Oscar Wilde, spiritismul individualistă Alfred de Vigny, pesimismul lui Schopenhauer. superman Nietzsche. "Silver Age" este strămoșii și aliații lor în diferite țări din Europa și în diferite secole: Villon, Mallarmé, Rimbaud, Novalis, Shelley Calderon, Ibsen, Maeterlinck, d`Annutsio, Gautier, Baudelaire, Verhaeren.

Cu alte cuvinte, la sfârșitul XIX - XX secole timpurii a existat o reevaluare a valorilor din punctul de vedere al europenismului. Dar, având în vedere noua era, care a fost exact opusul a ceea ce le-a înlocuit, națională, literatură și comori folclorice au adus într-o altă, mai strălucitoare decât oricând, lumea.

O caracteristică importantă a rândul său cultural al secolului este o recuperare puternică a științelor umaniste. „Respiratia a doua“, și-a găsit o poveste în care a strălucit numele VO Kliuchevskoi, SF Platonov, N.A.Rozhkova și altele. Autentică credință anvelope ajunge la un gând filosofic care a stat la baza marelui filozof NA Berdyaiev numit epoca de „renastere religioase și culturale.“ gândirea religio-filozofică a perioadei caută un răspuns dureros la „întrebări îndelung discutate,“ realitatea românească, încercând să se conecteze neconectate - material și spiritual, negarea dogmei creștine și etica creștină.

Renaissance Cultural Român a creat o constelație de umaniști genial - NA Berdyaiev, SN Bulgakov DS Merezhkovsky, SN Trubetskoy, IA Ilyin, PA Florenskii și colab. Minte, educație, sateliți pasiune romantice erau din lucrările lor.

Era plin de soare spațiu creativ, de lumină și de viață dătătoare, sete de frumusețe și de auto-afirmare. Deși noi numim acest timp „de argint“ în loc de „epoca de aur“, poate, a fost epoca cea mai creativă din istoria românească.

curentelor literare ale epocii de argint

simbolismului românesc

Unul dintre fundamentele poeziei ruse a secolului XX a fost Innokentiy Annensky. puțin cunoscut în timpul vieții sale, înălțat într-un cerc relativ mic de poeți, el a fost apoi uitat. Chiar și pe scară largă a fost linia comună „Printre lumile, într-o clipeală de stele ...“, a declarat în mod public anonim. Dar poezia lui, simbolurile sale de sunet au fost o comoară inepuizabilă.

Lumea poezie Innokentiya Annenskogo a dat literatura Nikolai Gumilev, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam, Boris Pasternak, Velimira Hlebnikova, Vladimir Mayakovsky. Nu pentru că Annensky imitat, ci pentru că conținute în ea. Cuvântul lui a fost în mod direct - ascuțită, dar premeditat și cântărit, nu dezvăluie procesul de gândire și în formă de sus gândul. Ideea este suna ca muzica buna. Innokentiy Annensky, deținută de nonagenar sale aspect spiritual, se deschide secolul XX - în cazul în care poezia stelele clipesc, mișcare, dispar, încă o dată lumina cerul ...

Printre cele mai citit poeți - Konstantin Balmont - „geniu vise melodioase“; Ivan Bunin, al cărui talent a fost comparat cu un argint mat - abilitățile sale strălucitoare părea rece, dar se face referire la el în timpul vieții sale ca „ultimul clasic al literaturii ruse“; Valeriy Bryusov, care a avut o reputație ca maestru; Dmitry Merezhkovsky - primul scriitor european în România; cel mai filozofica poeții epocii de Argint - Vyacheslav Ivanov ...

Poeții din epoca de argint, nici măcar primul rând, au fost cele mai importante personalități. On-boem întrebare moda - un geniu sau un nebun? - ca regulă, i-am dat răspunsul: geniul și nebun.

Andrey Bely face pe alții impresie profet ... Toate acestea, purtat de simbolismul, au devenit reprezentanți de seamă ai școlii cele mai influente. La rândul său, de secole, în special eforturile de gândire naționale. Interesul în istorie, mitologie, folclor capturat filozofie (V. Solovyev, N. Berdiaev P.florensky și colab.), Muzicieni (S.Rakhmaninov, V. Kalinnikov, Scriabin) zugravi (M.Nesterov, VM . Vasnetsov, AM Vasnetsov, NK Roerich), scriitori și poeți. „Înapoi la originile naționale!“ - a citit strigătul acestor ani.

Din cele mai vechi timpuri, pământul natal, necazurile si victoriile sale, anxietatea și bucuria au fost tema principală a culturii naționale. Rusia, România, dedicat artiștilor sale creatoare. Prima datorie pentru noi - datoria de auto - munca grea pe studiul și înțelegerea trecutului nostru. Istoria trecută a România, manierele și obiceiurile sale - e cheile curate pentru a potoli setea lor de creativitate. Reflecții asupra trecutului, prezentul și viitorul țării sunt motivul principal în activitatea de poeți, scriitori, muzicieni și artiști. „Ar trebui să fie în fața mea, tema mea, tema România. Acest subiect am în mod deliberat și irevocabil dedica viata „- a scris Alexander Blok.

„Arta este simbolismul de astăzi nu există. Simbolismul este un sinonim al artistului“, - a declarat în acei ani, Alexander Blok, care era deja în timpul vieții sale mai mult decât un poet, pentru mulți în România.

„Arta este simbolismul de astăzi nu există. Simbolismul este un sinonim al artistului“, - a declarat în acei ani, Alexander Blok, care era deja în timpul vieții sale mai mult decât un poet, pentru mulți în România.

Ritmurile sale au greutate. Linia lui de lumină și parfumat. Tonul lui a condus armata de poeți, sa dovedit armata invincibil. Talent, pură inspirație ar trebui să fie, în opinia sa, perfectă, și a lucrat din greu și a învățat pe tinerii poeți ambarcațiuni. Rezultatele au depășit toate așteptările: în cinci ani în România, în marile orașe au apărut, urmând exemplul din Sankt-Petersburg, magazine poeți - acum era imposibil să scrie poezii proaste, nivelul de masterat extrem de crescut, iar cei care au avut talentul, poate fi într-o formă perfectă.

El a fost sever și neînduplecat tinerilor poeți și el însuși, el a anunțat primul vers al științei și meserii, care trebuie să învețe cum să învețe muzică și pictură. El a fost un curajos și încăpățânat, el a fost de vis și curajos. Acesta combină maniere băiețoasă și un tânăr a venit cu o școală medalie Tsarskoye Selo, un spirit rătăcitor și poet fanatism inflexibilă. El a scris poezie, plin de farmec tartă, obveyannye parfum de munti inalti, deserturi calde, mările îndepărtate. Paladin, ordinea aristocratică, a fost dragoste la toate timpurile, țările și vârstele.

Când Gumiliov război mondial a mers pe front. Aventurile lui erau legendare. El a primit trei „George“, a fost rănit grav, dar sufletul său a înflorit în îndrăzneala frumuseții eroică.

Ca un adevărat geniu românesc, el a avut darul de previziune, prezice poem uimitoare „de lucru“ lui:

Acesta se află deasupra muntelui roșu-fierbinte,
Un scurt bătrân,
docile calm ochire
Clipește de la pleoapele roscate
Toți tovarășii săi au adormit,
Numai el nu doarme,
Toate este ocupat de gloanțe de injecție
Ceea ce mă separă de la sol.
Fall, în mod fatal tanji,
Eu văd realitatea trecut,
cheie va turna sângele de pe uscat,
iarbă Dusty și mototolită.
Și Domnul mă va răsplăti în măsură deplină
In timpul secolului al meu scurt și amar ...

Noi nu știm detaliile crimei sale (țară ucis, împușcat eroul lui!), Dar știm că în picioare lângă perete, el nu a fost dat nici aspectul călău de confuzie și teamă.

Un visător, un romantic, un patriot, un profesor sever, poet ... încruntată umbra lui, indignată, a zburat de la mutilat, sângeroase patria iubit, pasionat ...

El a scris o carte de poezii, "The conchistadorii Way", "Flori Romantic", "Pearl", "Alien Sky", "Quiver", "Bonfire", "cort", o piesă de teatru în versuri; carte de poezie chineză „porțelan Pavilion“, este gata pentru a imprima cartea „Ognennyo pilon“ de poezii, „În mijlocul pelerinajului pământesc“, „Poem Dragon“ ...

În primii ani de după revoluție în România, o nouă imagism literară și artistică mișcare (din imagine franceză - imagine), se bazează pe căutarea de avangardă românească, cum ar fi futurismul.

grupul imagist Poetic a fost creat în 1918 Sergeem Aleksandrovichem Eseninym, Vadim Gabrielevichem Shershenevich și Anatoli Borisovici Mariengof. Grupul a inclus, de asemenea, Ivan georgienilor Alexander Kusikov (Kusikyan) și Rurik Ivnev (Mikhail Kovalev). Organizațională și au adunat în jurul casei de publicare „imagistii“ și notoriu în timpul său o cafenea literară „Pegasus Stall“. Imagist a produs revista „Hotelul pentru a călători într-o amendă“, a încetat în 1924 a patra cauză.

Teoria imagism principiu de bază poezie proclamat primat „imagine ca atare“. Nu este un cuvânt-simbol, cu un număr infinit de valori (simbolism), nu cuvântul-sunet (futurismul), nu elementele cuvânt-name (Acmeism), iar cuvântul-metafora cu o anumită valoare este bază imagism. „Singura lege de artă, metodă unică și incomparabilă este de a identifica modul de viață prin ritm și imagini (Declarația imagist).

Nu există nici o îndoială că cea mai strălucitoare imazhenistov talent - poet SA Esenin. El a apărut rar în discursurile publice despre teoriile imazhenizma despre principiile sale de bază, etc. El a scris poezie, pe care a scos din inima lui. Această dorință inimă și bucurie în liniile sale. resentimentele și neputința, dragostea de familie, femei și România.

Esenin - singurul dintre marii poeți ai poetului român, ale cărui lucrări nu poate aloca un ciclu de poezii despre patrie, a România într-o secțiune specială, pentru că tot ceea ce a scris, dictate de „sentimentul de patrie.“ Nu este credința Tiutchev ( „VRumyniyu poate crede numai). Nu Lermontov „dragoste ciudat“ ( „Iubesc România, dar dragostea ciudat ...“). Și nici măcar un bloc pasiune-ura ( „Și pasiunea și ura pentru patrie ...“) Aceasta este „sens al patriei.“ Într-un sens, Esenin - idee artistică România.

futurismul română

Futurismul română a apărut ca urmare a crizei simbolismului ca o viziune asupra lumii. Și chiar dacă cuvântul a fost împrumutat de la arta italiană, poetul Vladimir Mayakovsky a susținut într-o scrisoare către editorul ziarului „Virgin solului“, că futurismul română și italiană - aceasta pare a fi două flux paralel generat de viață megalopolisuri, nivelare toate diferențele naționale și culturale. futurismul lui Maiakovski a atras patos de negare și de distrugere a culturii vechi și căutarea într-un nou limbaj poetic. Cartea (în manifest) „Palmă în fața gustului public“ (1912), futuriștii au declarat toate principiile sale estetice, spunând: „Dar noi - persoana din timpul nostru ... Trecutul este strâns ...“

Poetică cubofuturists format sub influența directă a cubismului în pictură. „Vrem cuvântul cu îndrăzneală a mers pentru pictura“, - a spus V. Khlebnikov. Rezultatul acestui proces a fost „cubismul cuvântul“ Maiakovski, care a suferit un pictorial poezii sistem de compoziție create de el. Futuriștii a căutat să transmită dinamismul vieții, căutând corespondența între timp - ritmul de lucru și a timpului - ritmul vieții reale.

poemele lui Maiakovski au devenit subiect de discuție. Acestea afectează cititori și ascultători. De aceea, cred că cuvântul cel mai bun instrument al unei revoluții spirituale tehnici de artă atât de importante consideră contrastul și Hiperbolism. El a fost un poet de aspirație practic fără precedent. El a pus începutul unei noi ere poetică, o nouă legătură cu viața umană.

Valentin Kataev a spus: „Pentru aceasta strofă - în opinia mea - a trebuit să pună un monument.“

Silver Age este marcat versuri de sex feminin. Zinaida Gippius, Marina Tsvetaeva, Anna Akhmatova ... Au fost și alții, dar cu cele de mai sus cu greu oricine se poate potrivi. Poeții din Epoca de Argint a creat un corp vast de poezie. Marele talent geniu întotdeauna rar - chiar și cu atât mai mult. Secolul al XX-lea nu a dat Pușkin, dar arta România începutul secolului al XX-lea a creat cartea originală - „scrisă în stele care carte, Calea Lactee. - una din frunze sale“ D. Merezhkovsky, A. Block, M. Voloșin, I. Ann, Bryusov, K. Balmont, B. Pasternak, S. Gorodetsky, S. Esenin ... Alexander Scriabin, Rachmaninov, M. Vrubel, V. Kandinsky, Marc Chagall, Falk, Mashkov, Roerich - galerie de cele mai mari nume și personalități. soarta tragică de cele mai multe genii ale epocii de argint. Dar, toate acestea prin vicisitudinile de revoluții, războaie, prin emigrare, prin foc și sânge pe pereții CEKA, prin greșeli și erori efectuate un sentiment de patrie, credință de nezdruncinat în faptul că „România va fi mare.“ Varietatea de persoane creative, o face deosebit de fascinant, deși dificil, introducerea și studierea perioadei de bogat și variat.